Даний вид рукоділля, як печворк, раніше використовується тільки в цілях економії, в сучасному світі придбав нову стильну форму. Клаптиків шиття стало своєрідним модним трендом. Багато дизайнерів використовують стиль печворк в своїх колекціях. Жителі європейських країн з успіхом застосовують цей стиль в дизайні меблів і в міру потреби самостійно реставрують оббивку подібних меблів. Навіть фабрики з виготовлення тканин включили в свій асортимент тканини із зображенням, що імітує зшиті клаптики.
Не існує єдиної думки про те, в якій країні зародився клаптиків шиття. Дуже поширене воно було в Росії, також користувалося успіхом в Європі. І хоча найвідомішим вважається англійська печворк, ми звернемося до не менш цікавому - японському шиттю з тканинних клаптів.
Японський печворк, як і багато інших видів японської діяльності, спрямований на відпочинок, розслаблення, усамітнення. Печворк для японців - це якесь диво, яке не сприймає різких контрастів в колірному виконанні.
Клаптиків шиття не відразу з'явилося в Японії в своєму сучасному вигляді. Його зародки знайшли відображення в стегнах чернечих шатах, зшитих з прямокутних клаптів, що характеризують рисові поля.
До речі кажучи, саме стежка і була характерною рисою японського клаптикового шиття. Спеціальними стежками з'єднувалися кілька шарів тканини, тим самим утворюючи цікаві геометричні візерунки на одязі. Як правило, така техніка була популярна в основному через економію матеріалу при лагодження старого одягу.
У ті часи з тією ж самою метою економії відомі японські подушечки або матраци «футони» шили якраз в цій самій техніці. Справа в тому, що футон був досить дорогим предметом меблів і змінювалися вони вкрай рідко.
Тоді винахідливі японці придумали перекривати зношені місця новими клаптями, в результаті чого подушки виглядали як нові і були придатні для подальшого використання.
Але все це були лише задатки, передумови до істинного мистецтва печворку, звичайно, були пов'язані з економією, але трохи іншого роду. Як і в Англії, появи японського печворку посприяли обмеження з боку політиків з ввезення китайських тканин в країну.
Тоді Японія зазнала страшний дефіцит, що в підсумку вплинуло на розвиток текстильної японської промисловості, але звичка використовувати тканину тільки в крайній необхідності звернулася в справжнісіньку традицію. Тоді жоден японець не міг собі дозволити викинути навіть найменший клаптик тканини - все повинно було піти в справу.
А оскільки клапті тепер застосовувалися не для лагодження, а безпосередньо для шиття одягу, то підбиралися вони з особливою увагою. Поряд з цим з'явився новий вид ручного творчості - кінусайг.
Відмінною рисою цього рукоділля було застосування живопису в текстильному мистецтві. Відбувалося це так: на спеціальних дерев'яних дощечках за допомогою різноманітних кольорових клаптиків складалися картинки, а коли картина була готова, клаптики зшивалися між собою. Звичайно, варто відзначити, що тоді ця техніка мала вже не економічні, а швидше за творчі цілі.
техніка Сашико
Як вже говорилося раніше, стежка - це одна з «візитних карток» печворку Японії. Стежка має досить багату історію. Якщо спочатку вона використовувалася для товстих стьоганих ковдр і верхнього одягу, то потім виявилося, що одяг, виконана за допомогою техніки стежки, може відмінно застосовуватися воїнами як обладунки.
І дійсно, стьобані обладунки чудово захищали воїнів від ворожих стріл і ударів мечем. Варто зазначити, що ідею про стьоганих жилетах перейняли і жителі Кореї, Китаю і Індії.
Стежка в японському рукоділлі особлива, вона відрізняється від інших країн. Вона виконує не стільки свою функціональну задачу, скільки декоративну. Стежка «вперед голкою» може виконуватися в різних напрямках (зовсім не обов'язково робити прямі лінії, головне, щоб довжина кожного стібка була однаковою).
Також стежка може бути виконана нитками за кольором відмінними від кольору основного полотна. За формою стежка може бути як звичайною, так і створювати на тканині мальовничі візерунки, картини і виступати в якості аплікації.
Іншими словами, все залежить тільки від фантазії людини, що займається печворк, головне, щоб виріб вийшов акуратним.
техніка йосегіре
Якщо говорити безпосередньо про клаптиків шиття в Японії, то варто відзначити, що цей вид рукоділля був не просто заняттям дозвілля, а й носив особливий сенс. Вироби, виконані від різних клаптів дарувалися з метою побажати обдарованому довгого життя, а переробка старих речей вважалася зміцненням духу.
Взагалі до текстильної продукції в Японії завжди ставилися дуже шанобливо. За релігії Синто, тканини, будучи неживими предметами, наділялися душею.
Також через високу вартість і цінності були часи, коли тканини використовували в якості нагороди і навіть грошей, а відріз дорогого шовк шанувався жінками вище коштовностей і вважався найкращим подарунком.
Але був період в житті цієї країни, коли дорогі тканини були заборонені і жінкам доводилося вигадувати різні хитрощі, щоб продемонструвати свої наряди. Для цього був застосований метод «маскування», коли багаті одягу ховали під більш дешевими.
Але японки на цьому не зупинилися і придумали, що можна показувати дорогі тканини по чуть-чуть, т. Е. Вшивати по невеликих клаптиках. Ця техніка отримала назву йосегіре.
Ця техніка набула такого поширення, що поступово перейшло в моду, а в подальшому в національну традицію. Якщо спочатку клапті пришивались як вийде, без будь-якої системи, то в наслідку модниці навчилися складати з них візерункові картини, які пізніше переплелися з технікою Сашико і стали називатися японським печворк.
Цікаво, що на основі японського печворку розвивається сучасний напрям крейзі-печворк, головним завданням якого є оформити виріб клаптями тканини так, щоб вони виглядали як прикрашені вишивкою або коштовностями.
Ручна робота
Головною особливістю японського печворку було і залишається використання виключно ручної праці. Незважаючи на велику кількість механічних машин, здатних виконувати ту ж саму роботу набагато швидше, японки продовжують виконувати техніку вручну, вважаючи. що тільки так вироби виходить «справжнім».
Саме тому справжня японська одяг має досить високу ціну і відрізняється незрівнянним якістю. Також перешіваніем старих речей і оновлення їх за допомогою клаптиків тканини залишається улюбленою японської традицією, якої жителі країни, безсумнівно, можуть пишатися.
Взагалі варто зауважити, що японський печворк в порівнянні з аналогічними європейськими та американськими техніками виглядає набагато витонченіше і вишукування.
Копітка ручна робота робить японське клаптиків шиття справжнім витвором мистецтва, яке може створити тільки справжній японець, гордо береже традиції своєї країни.
Японці завжди вміли відзначитися своєю культурою від жителів інших країн тим, що бачили прекрасне в буденності і могли створювати прекрасне, спираючись на веління своєї душі. Чудова країна і чудова культура!
Історія печворку
Історія виникнення цього напрямку в рукоділлі пов'язана з необхідністю економії і раціонального використання тканин, оскільки вартість матерії була високою. За своєю суттю печворк є клаптиків шиття, яке з часом з простого домашнього майстерності, що дозволяє створювати необхідні в побуті речі, переріс в напрямок сучасного мистецтва, активно використовується відомими дизайнерами.
Створені своїми руками пледи або ковдри, в основі яких лежать клапті і обрізки тканин, надихнули не тільки модельєрів, але і виробників. Саме тому сучасні фабрики випускають тканини, що імітують зшиті між собою обрізки.
Активно цей вид рукоділля розвивався в Англії, де якість робіт було настільки високим, що вироби привернули увагу цінителів прекрасного по всьому світу. В інших країнах, включаючи і Росію, вироби з клаптиків також були присутні в будинках, дозволяючи економити тканини і одночасно прикрашати інтер'єр.
На особливу увагу заслуговує японська різновид печворку. У цій країні клапті використовувалися не тільки для створення необхідних елементів домашнього вжитку, а й стали основою для медитації та якісного, повноцінного відпочинку, оскільки техніка виконання переросла зі звичайного шиття в творчий процес.
На особливу увагу заслуговує японська різновид печворку
Печворк японців відрізняється від європейського - робота виконується не поспішаючи, тканини підбираються спеціально, щоб уникнути різких контрастів і неправильних поєднань в кольорах і відтінках.
Галерея: японський печворк (25 фото)
Етапи роботи
- Перекласти викрійку на підготовлену тканину (використовуючи крейда або мило),
- Акуратно вирізати всі деталі передньої і задній частин (важливо зробити припуск на шви близько 5-7 см),
- Зшити всі елементи між собою,
- Розгладити шви праскою,
- Вирізати прямокутник з флізеліну і синтепону (він повинен бути більше за розмірами, ніж основна деталь,
- За допомогою шпильок прикріпити прямокутник до основного елементу вироби,
- Прошити всі стежки і деталі,
- Закріпити блискавку у верхній частині,
- Прикрасити вироби, використовуючи підготовлені для цієї мети елементи.
Створити предмет в стилі печворк нескладно Як видно, складнощів в цій роботі немає. Головна умова - відсутність поспіху. Японський стиль спрямований на відпочинок і повне розслаблення - про це важливо пам'ятати, перш ніж починати процес створення клаптикового вироби.
Види японського печворку, техніка виконання
Створювати прекрасні і незвичайні речі в техніці японського печворку можна, вибравши один з декількох популярних видів:
- Поягі (з'явився в Кореї, але застосовується і в Японії),
- Клаптиків шиття,
- аплікація,
- Сашико.
Також активно застосовується техніка, що з'явилася в Англії - квилтинг.
Поягі виконується шляхом зшивання двох шарів тканини. У первинному варіанті передбачалася, що використовуватися буде пакувальна тканина. Надалі вона була замінена на шовкову. Основне, що необхідно зробити - прошити 2 шари тканини.
Створювати прекрасні і незвичайні речі в техніці японського печворку можна, вибравши один з декількох популярних видів
клаптиків шиття - традиційний вид рукоділля, який використовується в Японії. Елементи тканини підбираються гармонійно - повинен збігатися колір або відтінок, малюнок або символ. Найбільш цінним є безшовний спосіб створення виробів або справжніх картин. Основна суть техніки полягає в використанні гладкою дощечки, на яку наноситься контур майбутнього малюнка. По контуру прорізаються борозенки, що дозволяють утримувати тканину. Після цього необхідно підібрати відповідні заданій темі клаптики (вони повинні підходити за кольором, розміром і формою). Їх слід заправити в прорізи. Сучасні майстри використовують замість дощечок пінопласт.
аплікації - техніка, дуже популярна в Японії. Шматки підбираються згідно з наявним малюнку.Потрібно створити заготовку з паперу, потім з тканини, тільки після цього акуратно пришити її в те місце, де потрібно за задумом автора. Це можуть бути будиночки, дерева, крони, квіти або різні геометричні фігури, моли (кулі). Особливу увагу слід приділити підбору кольорів - вони повинні бути контрастними, але тут є нюанс - в Японії це - сірий і білий, коричневий і бежевий.
Клаптиків шиття в японському стилі: схеми
Існує різноманітність пропозицій готових до використання схем. Їх можна підібрати на спеціальних ресурсах, присвячених рукоділлю, або створити самостійно. Другий варіант дозволить розкрити свій творчий потенціал в повному обсязі, оскільки буде потрібно не тільки підбирати тканини і відповідні кольори, але і розробляти ескіз майбутнього виробу, що вимагає повної віддачі від людини.
Якщо вибір підлогу саме на японський стиль в клаптиків шиття, то важливо пам'ятати про пріоритети, які є в роботі - приглушені відтінки, тематика природи, гармонійна обстановка, що дозволяє створити самота. З'єднання елементів проводиться акуратними стібками, тому в підсумку можна спостерігати не просто текстильну річ, а витвір мистецтва. Досвідчені майстри виконують зшивання так, щоб стібки були практично непомітними. Серед схем представлені не тільки традиційні покривала, ковдри або скатертини, а й предмети одягу, різні аксесуари.
Особливості японського печворку
На відміну від європейських майстринь у японських є свої особливі прийоми і техніки. Перша особливість - наявність рядки "вперед голку". Нею прикрашають готове полотно, створюючи і підкреслюючи незвичайні візерунки і малюнки. Таким чином, просто зшиті між собою клапті стають схожими на твір мистецтва.
По-друге, особлива увага приділяється квітковим малюнків і орнаментів. Це можуть бути як принти на тканині, так і вишиті візерунки.
По-третє, для англійської техніки мало характерно використання аплікацій. Печворк по-японськи часто використовує цей прийом для створення більш мальовничій картини.
Майстри з Японії ніколи не використовують для роботи швейні машинки. Для них ця техніка - спосіб отримати задоволення і створити дійсно цінну річ. А це можливо тільки за умови ручної роботи.
Ну і, звичайно, тканини. Японський печворк використовує переважно шовк, в той час як по всьому світу віддається перевага бавовняних тканин.
Печворк як мистецтво
Японці вміють звичайні справи перетворювати в цілу філософію. Шиття із залишків тканини не стало винятком. Поєднання різних клаптів, їх квітів і форм дозволяє створювати справжні живописні картини. Їх доповнює аплікація і вишивка. Це вже не просто печворк. Японська техніка удосконалилася до такого рівня, що давно вже перестала бути просто ремеслом.
Відомі випадки, коли європейці і американці брали подібні роботи за живопис по шовку, настільки неймовірно вони виглядали.
До того ж ця техніка близька по суті до релігійних поглядів, які наділяють душею живі і неживі предмети. Клаптиків шиття означає відродження душі вмираючих тканинних виробів, перетворення їх в новій покращеній формі.
Основні схеми розташування блоків
Як відомо з історії, древній японський печворк - аплікація. Схеми розташування його блоків в сучасності продиктовані саме цією особливістю. У більшості випадків для шиття береться тканинна заготовка, на яку в певному порядку накладаються клаптики. У їх розташуванні переважають чіткі геометричні лінії, кола і квадрати, різноманітні дуги.
Не менш популярні, а може і більше, ніж геометричні, рослинні мотиви. З різнокольорових клаптиків викладаються пелюстки квітів і крона дерев. Така особливість не характерна для англійської техніки, оскільки вона більш складна у виконанні.
По суті, недосвідчений майстер навряд чи відрізнить японський печворк від європейського. Головна відмінна риса останнього - простота і зрозумілість. Японці ж прагнуть зробити кожен виріб максимально складним і химерним. Це варто розглянути на прикладі найпростішого мотиву.
Приклад складання простого блоку
За один-два рази важко повністю освоїти японський печворк. Майстер-клас цієї техніки хоч і простий, але загальна концепція схожа філософії. Для початку варто освоїти ази.
Для роботи буде потрібно 3 картонних заготовки: 2 кола різного діаметра і квадратик, точно поміщається в менший коло.
Вирізаємо за великим кухоль клапоть. По краю контрастною ниткою робимо пунктирний шов. Кінці нитки не закріплюємо.
Беремо менше коло, поміщаємо в тканинну заготовку і загладжуємо всередину її краю. Нитку стягуємо, щоб заготовка краще тримала форму. Картонний коло витягаємо, а на його місце лицьовою стороною кладемо квадратний клапоть.
Далі за формою квадрата загинаємо краю кола і фіксуємо їх шпильками. Заготівля готова для подальшого зшивання стібком вперед голку. Це найпростіший приклад, який демонструє непосвяченим японський печворк. Майстер-клас цієї техніки зрозумілий, але сама вона зажадає від виконавця певної вправності.
Стібок "вперед голку"
Кожен, хто хоче вивчити японський печворк, схеми якого широко поширені, буде стикатися з таким поняттям, як рядок "вперед голку". Це один з базових швів в шиття та вишивки.
Виконується він пропусканням голки через тканину на рівних відстанях. Саме в цьому і полягає складність техніки: потрібно навчитися робити ниткою ідеально рівний пунктир. Стежки і проміжки між ними повинні мати рівні відстані. Інакше виріб буде виглядати негарно.
Хто зуміє ідеально освоїти цей шов, зможе створювати красиві вироби в техніці японський печворк. Аплікація, схеми і візерунки в ньому неможливі без володіння стібком вперед. До того ж в цьому печворк не допускається використання ніяких технічних засобів для зшивання клаптів.
Сфера застосування
Спочатку печворк використовувався для поновлення старого одягу. Були в історії і приклади того, як вироби в цій техніці виконували роль кольчуги, захищаючи від стріл і змінного удару мечем.
Сьогодні це оригінальна декоративна техніка. Багато дизайнерів у своїх роботах використовують японський печворк. Сумки в цій техніці користуються особливою популярністю, оскільки вони не просто красиві, але й зручні і практичні.
Також часто зустрічаються предмети інтер'єру (подушки, покривала, пледи, фіранки), зшиті з клаптиків в японському стилі.
Використовують його і для пошиття одягу. Ще в давні часи вважалося, що подарунок дуже дорогий, якщо він зроблений за допомогою техніки печворк. Японська техніка робить кожну річ неповторною, оскільки створюється вона тільки руками і для конкретної людини.
найпростіша сумка
Щоб пошити сумку в цій техніці, необхідно зробити достатню кількість заготовок-блоків. На прикладі попереднього майстер-класу розглянемо простий спосіб збирання сумки.
Оскільки наші блоки мають квадратну форму, то створити з їхньою допомогою паралелепіпед не складе труднощів. Він і буде початком для нашої сумки. Зшиваємо заготовки між собою, пришиваємо підкладку і ручки - отримуємо практичну і зручну господарську сумку.
У майбутньому можна постаратися і навчитися шити інші блоки, з яких складається японський печворк. Сумки в цій техніці доповнять будь-який наряд, стануть невід'ємною частиною його ансамблю.
Безшовний японський печворк
Як вже зазначалося раніше, цей вид рукоділля японці звеличили до рівня справжнього мистецтва. Доказ тому - безшовні картини в цій техніці. Виникли вони в часи, коли в Японії ввели обмеження на імпорт китайських тканин.
Суть "малювання тканиною" полягає в наступному: як заготовки бралася гладка дощечка.На неї наносився контурний малюнок. За контурам прорізалися невеликі вузькі борозенки. Завдяки їм тканину і трималася на майбутньому полотні.
Далі робота майстра полягала в тому, щоб вирізати потрібного кольору і розміру клапоть і заправити його в підготовлені борозни. Шматок тканини начебто натягався на дерев'яній заготівлі.
Картини в цій техніці, яка називається кінусайга, трохи нагадують вітражі, з тією лише різницею, що вони непрозорі.
У наші дні це мистецтво трохи змінилося. Сьогодні в якості заготовки використовується пінопласт, який не вимагає попереднього пророблення борозенок.
Звичайно, вироби в техніці кінусайга мають виключно прикладний характер і в побуті використовуватися не можуть.
Деякі поради початківцям майстрам
Тим, хто хоче створювати японський печворк своїми руками, необхідно чимало витратити сил і часу, щоб досконало оволодіти цим мистецтвом.
Для початку потрібно вивчити базові фігури, з яких створюються блоки для печворку. Японська техніка трохи схожа на орігамі, така ж складна і вимагає ідеального виконання у всьому. Трохи неточний вигин, нерівна строчка, перекошений блок можуть серйозно зіпсувати зовнішній вигляд готового виробу.
Також варто навчитися шити вручну. І освоїти доведеться не тільки шов "вперед голку". Вже давно японські майстри використовують вишивку як один з головних елементів клаптикового шиття. Чим більше швів знає майстер, тим більш оригінальним виходить виріб.
Хоча печворк і шиється з клаптів, в наші дні для цього мистецтва необхідно купувати спеціальні тканини. При цьому вони повинні бути однакової якості, товщини і щільності, інакше виріб буде роздутим і перекошеним. Це один з тих випадків, коли економія може дорого коштувати. Тільки хороші дорогі шовкові тканини гарантують успіх.
Контрастні аплікації відмінно доповнюють готовий виріб. При цьому виконуються вони з таких же блоків, а не з окремих клаптів. Останнє зустрічається досить рідко, коли необхідно зробити акцент на особливо маленькому елементі.
Не бійтеся експериментувати. Колір і форма можуть доповнюватися красивими лініями швів і легкими аплікаціями. Або ж навпаки - клаптева полотно стає відмінним фоном для справжньої вишитій картини.
Особливості японського стилю
Поява клаптикового шиття пов'язано з раціональним використанням кожного сантиметра тканини. Через високу вартість матеріалів доводилося економити, використовуючи всі можливості. Прості домашні вироби настільки полюбилися народу, що на цю техніку стали звертати увагу відомі дизайнери. А деякі виробники навіть стали випускати тканини, схожі на зшиті один з одним клапті.
Спальня в класичному стилі
- Більшість експертів сходяться на думці, що печворк зародився не в Японії, а в Англії, що зрозуміло вже по самій назві. Однак це не робить азіатську техніку менш цікавою, оскільки рукоділля Країни висхідного сонця ввібрало в себе особливості і традиції свого народу. Ці відмінності від англійського або китайського клаптикового шиття і є ті особливості, які виділяють японську техніку.
До них відносяться:
- використання шовку в якості основної тканини,
- обов'язкова наявність техніки японського вишивання Сашико,
- прикраса виробів кистями і бахромою,
- переважання геометричних візерунків, рослинних орнаментів і місцевих пейзажів,
- використання ниток для рядки іншого кольору, що виділяється на основному фоні.
Милий маленький гаманець
Оригінальна підставка для чашки
Поширення печворку серед японців було пов'язано з економікою країни і забороною на імпорт тканин з Китаю. Обмеження спонукали розвивати власну текстильну промисловість. Спочатку з відрізів тканини виготовлялася одяг для ченців. Коли частина шати зношувалися, додавалися клапті у вигляді латочок, а стежка допомагала закріпити роботу.Згодом такий спосіб шиття переріс в національне надбання, перетворившись з простої лагодження в справжнє мистецтво.
Ідеї створення печворку
В основному японський печворк досі застосовують в домашньому інтер'єрі. Клаптеві пледи, подушки, прихватки і інший текстиль як і раніше актуальний. В Японії донині ця популярна техніка служить для виготовлення одягу. При цьому її вартість оцінюється дуже високо, так як ручна праця професіонала завжди відрізняється унікальністю.
Стильна жіноча сумочка
Подушки з печворк завжди будуть привертати увагу
Не менш цікаво печворк виглядає на дамських сумочках або косметичка. Як правило, він створюється з іншої тканини і виглядає як більш вільна інтерпретація.
Цікавий факт! Більш екзотичним вважається безшовний печворк - спеціальні картини, в створенні яких функцію фарб виконує тканину.
Японська техніка кінусайга - печворк без голки
Порада! В якості тренування для освоєння техніки печворку рекомендується спробувати збірку простого блоку. Рівні прямокутники, прикрашені аплікацією, надалі підійдуть для створення сумки або покривала.
Поради початківцям майстрам
- Одним з найважливіших правил печворку є здатність перейнятися східною філософією. В її основі лежить неймовірний спокій, без якого кропітка ручна праця стане справжніми тортурами. Активним людям з кипучою енергією навряд чи вдасться отримати задоволення від монотонної роботи, скрупульозного оброблення найдрібніших деталей.
Перш ніж приступати до роботи, потрібно вивчити основні правила - створення блоків, аплікацій та схем.
Подушки для дитячої кімнати
Прихватки в ніжних тонах
Печворк - це виключно ручна робота, що вимагає хорошої техніки. Якщо починаюча рукодільниця не володіє навичками ручного шиття, доведеться трохи потренуватися. Нерівні рядки, недотримання точних інтервалів, вигинів або стібків істотно зіпсує зовнішній вигляд готового виробу.
Порада! Крім базових знань потрібно освоїти характерні стежки - шви під назвою «Сашико» ( «вперед голку»). Цей рядок виконується у вигляді пунктиру з ідеально рівними стібками і проміжками.
Техніка японського вишивання Сашико
Незважаючи на те що клаптиків шиття спочатку передбачало використання обрізів залишилася тканини, створення справжнього печворку вимагає спеціальної закупівлі. Справа в тому, що основною тканиною для роботи служить шовк, який знайдеться не в кожному будинку.
- Обов'язковою умовою якісної роботи з точно переданої стилістикою вважається використання однакових по товщині і щільності матеріалів. Інакше виріб вийде роздутим і перекошеним.
Подушка в стилістиці японського печворку
Порада! Для початку краще спробувати свої сили на невеликому виробі, наприклад, косметичці або прихватки. По-перше, потрібно перевірити себе на посидючість і терпіння, а по-друге, невдалий досвід дається легше, якщо зіпсовано не так багато матеріалів.
Майстер клас
Для першого досвіду відмінно підійде створення косметички: вона невеликого розміру і робиться досить просто. Для роботи знадобляться відрізи різної тканини, які потрібно випрати і пропрасувати перед тим, як приступати до розкроюванні.
- Крім основної тканини необхідно взяти тонкий синтепон, блискавку, флізелін і нитки. В якості прикраси можна використовувати будь-які декоративні деталі, які знайдуться в будинку. Найпростішим варіантом є гудзики, мереживо і муліне.
Невелика косметичка з барвистими візерунками
Початківцям майстрам рекомендується намалювати викрійку на папері. Овальна за формою косметичка ділиться на кілька різних частин, щоб полотно складалося з різних клаптів тканини. Досить 4-5 елементів.
Переходимо до покрокової роботі:
- З клаптиків вирізуйте частини відповідно до викрійкою, не забуваючи залишити припуски на шви близько 5-6 см.
- Зшийте один з одним отримані деталі і пропрасуйте їх праскою. Викроєні задню частину пришити до решти.
- Використовуючи отримані деталі, виріжте по ним клейовий флізелін і синтепон. Склавши всі разом, закріпіть шпильками, щоб зафіксувати результат.
- Прошийте всі стежки, після чого пришийте блискавку.
- Можна приступати до декорування, використовуючи аплікації з іншої тканини. Дрібні деталі створюють необхідний сюжет, який доповнюють гудзики і мережива.
- Косметичка готова.
Порада! Чим більше дрібних деталей, тим об'ємніше і цікавіше виглядає виріб. Можна обшити тканиною ґудзики, «промальовувати» траву за допомогою муліне або використовувати будь-які доступні декоративні прикраси.
Зародження клаптикового шиття в Японії
В Японії сучасний вигляд це мистецтво прийняло не відразу: спочатку з відрізків тканини шили одежу монахи, простёгівая їх вручну. Коли частина костюма стирається, додавалися нові клапті і пришивались, як заплатки. Так в технології з'явилася стежка: було помічено, що простьобування зміцнює виріб і несе декоративну функцію. Надалі техніка стала використовуватися для виготовлення військових костюмів. 
Поширення печворку в Японії було викликано і економічною ситуацією: в країну було заборонено ввозити тканини з Китаю, через що почала розвиватися місцева текстильна промисловість. Поступово клаптева шиття перейшло в національну традицію, перетворившись з техніки лагодження одягу в мистецтво прикраси предметів побуту.
Особливості японського клаптикового шиття
Людині, не знайомій з особливостями японського печворку, може здатися, що сильних відмінностей від європейської чи американської технології немає. Але це не так. Однією з візитних карток японського клаптикового шиття є велика кількість стежки, яка використовується поряд з аплікацією і несе, крім функції зміцнення вироби, ще й декоративне навантаження. Вона виконується не тільки у вигляді прямих ліній або геометричних фігур, а й у вигляді символічного візерунка. Нитки не завжди використовуються в тон тканини.
Тканини для печворку по-японськи
Відмінною рисою японського печворку є особливі тканини, які використовуються для створення виробів. У кожній країні спосіб життя, релігія, побут, природа, навколишні людей, відображаються і на прикладному мистецтві. В Японії техніка клаптикового шиття стає свого роду медитацією, спрямованої на розслаблення, відмова від турбот і відпочинок. Тому матеріал використовується приглушених і спокійних відтінків.
Головна особливість східної техніки
З тканин найчастіше використовується прінтованний і фактурний бавовна. Поєднання ручної стібки і таких матеріалів надає роботам, виконаним в цій техніці, об'ємність. Основна особливість японського печворку: всі вироби шиються вручну, без використання швейної машинки. За допомогою механічних інструментів неможливо домогтися того виду і якості виробів, які виходять при ручній роботі. При шиття на машинці вони виходять більш плоскими, а деякі дрібні деталі просто неможливо виконати механічним способом. Подібне майстерність вимагає посидючості, займає багато часу, тому японське клаптева шиття дуже високо цінується.
Сучасний печворк в японському стилі
Все частіше східна різновид клаптикового шиття стала доповнюватися іншими техніками рукоділля. Зараз модно доповнювати вироби ручною вишивкою, нашивати стрази, бісер або шарм. Традиційно такі речі прикрашають бахромою і китицями. Японський печворк дозволяє застосовувати кілька різних прийомів одночасно. Незвичайним аксесуаром може стати текстильна намистина. Виконується вона елементарно: з клаптика тканини вирізається коло в 3 см, в центр кладеться шматочок синтепону і матеріал стягується по краю. Намистинками доповнюють замочки, шнурки. З них роблять намиста, браслети.
Необхідні матеріали для печворку
Почати вивчення японської техніки клаптикового шиття можна з виготовлення звичайної косметички. Існують набори для японського печворку, але при наявності будинку непотрібних шматочків тканини для тренування краще використовувати їх. Малюнок можна придумати самостійно або взяти готову схему і перевести її на кальку. Дуже важливо вибирати для роботи якісні голки. Вони повинні легко проходити через тканину і не виймати волокна. Хороші нитки і тканини помітно полегшать роботу. Забарвлення матеріалу вибирають близьку до натуральним, природним відтінкам: зелену, коричневу, червону. Для аплікації використовують неконтрастні кольору, що гармонійно поєднуються з основою. Якщо в роботі використовувати тканину в клітку, простегівается її буде зручніше.
Для початківців японський печворк може здатися складним, але насправді технологія шиття не викликає особливих труднощів у новачків. Головне - запастися терпінням, тому що всі деталі зшиваються вручну, а на це може знадобитися багато часу. Якщо у аплікації дуже дрібні елементи, в перший раз рекомендується скористатися клейовим олівцем для їх закріплення. Всі частини вироби вирізаються з припуском на шов. Перед початком роботи тканину потрібно випрати і випрасувати. Ручна стежка дозволяє використовувати різні декоративні шви і зробить більш м'яким.
необхідні інструменти
Для роботи знадобиться:
- форма для основи і малюнка,
- тканину для основи,
- кілька невеликих клаптиків для аплікації,
- дві косі бейки,
- щільний папір для аплікації,
- ножиці,
- блискавка,
- підкладковий матеріал або синтепон,
- голки для печворку,
- шкіряний наперсток,
- шпильки,
- нитки.
Японське клаптиків шиття
Сьогодні японський печворк - це в чомусь противагу традиційному клаптикового шиття. І справа тут не в тому, що японці переінакшили клаптиків шиття. Просто в цілому їх мистецтво відрізняє саме зосередження, самота, відпочинок. Займаючись творчістю, японець розслабляється, це якась робота над собою, своїм внутрішнім станом. Китайський і корейський печворк схожий з цієї фабулою японського шиття, а ось американський печворк, наприклад, відрізняється істотно.
Звичні контрасти кольору в звичайному печворк японське клаптиків шиття замінює на плавні колірні переходи.
З японських журналів, численних фото в них, можна зрозуміти, в чому краса саме цієї техніки.
Для клаптикового шиття в японському стилі характерне застосування декількох прийомів одночасно
Японський печворк - особливості:
- Основа тканин - шовк, але використовувати звичайні бавовняні клаптики, звичайно, теж можна,
- Сашико - це власна техніка японського вишивання, яку відрізняє стібок «вперед голку»,
- Речі в японському стилі часто прикрашаються бахромою і китицями,
- Японський печворк використовує і стежки і елементи безпосередньо клаптикового шиття.
Будь-майстер-клас включає в себе навчання тієї самої техніці Сашико. Сашико - це візитка японського печворку. Спочатку Сашико використовувалася для стегнах товстих ковдр, а також верхнього одягу. Після цього Сашико застосовувалася навіть в виготовленні зброї.
Проте, ця стежка декоративна. І майстер-клас з навчання цій техніці однозначно буде цікавий, адже використовується стібка «вперед голку». При чому, прямі лінії не обов'язкові, а ось однакова довжина стібка вітається.
Японська сумка в стилі печворк
Тільки подивіться на фото, японські сумці в техніці клаптиків шиття - це самобутній, яскравий аксесуар, якій однозначно зробить вас найпомітнішою жінкою на будь-якому заході. Це яскраві, строкаті, затишні сумки, справжня ювелірна робота.
Майстер-клас з виготовлення такої сумки допоможе зорієнтуватися, з чого ж почати перші кроки - у техніки чимало складнощів. Схеми і викрійки можна почерпнути з японських журналів.
До слова, сумки в тому ж крейзі-печворк - наймодніший аксесуар.Галерея фото показує, наскільки яскравими і цікавими можуть такі стильні сумочки. Вони показують, як сучасно і молодіжно може виглядати сучасне шиття.
Техніка сашко увазі вишивку швом "вперед голку"
Цікаві деталі такої сумки:
- Переплетення печворку з в'язаними деталями, вишивкою,
- Багато тасьми, намистин, бісеру,
- Об'ємні деталі,
- Якщо виріб і строкате, то ця строкатість досить упорядкована.
Я ще японські сумочки відрізняє незвичайна форма, і якщо подивитися журнали, можна побачити, що форма часом так само яскрава, як і сам клаптевий візерунок.
Сумка з боро технології (відео майстер-клас)
Дивлячись на фото робіт в японському печворк, хочеться переглянути не один майстер-клас, і спробувати себе в цьому рукоділлі. Дійсно, багато цікавого печворку дала саме японська техніка. Ну а якщо піти і філософії японського творчості, разом з художніми навичками можна навчитися посидючості, терпінню, вмінню зосередитися.
Трошки про історію японського клаптикового шиття
У чистому вигляді в Японії клаптиків шиття не використовувалося. З тим лише виключенням, що в деяких монастирях для ченців шилися теплі стьобані курточки з квадратних клаптиків, які символізували рисові поля. В основному японський печворк існував у вигляді стежки: спеціальні стібки ( «вперед голку») з'єднували кілька шарів матеріалу внахлест. На старі тканини накладалися нові, що дозволяло значно економити на тканині для одягу. А в результаті виходили гарні геометричні узорчіков, характерні для японського клаптикового шиття.
Справжнє клаптиків шиття в Японії виникло в силу тих же причин, що і печворк в Англії. Політики обмежили імпорт китайських тканин, і текстиль в країні Висхідного сонця, перетворився на дефіцит. На той час традиція дбайливого витрати тканин вже міцно увійшла в побут японців.
""
